《国际创意摄影教程:摄影中的设计》详细地介绍及演示了将设计中的基本原理融入摄影图像的全过程。《国际创意摄影教程:摄影中的设计》共分为7章，第1章用浅显易懂的文字介绍了设计中的基础理论，包括空间利用、定位等。第2~3章主要介绍了设计中的重要元素以及初级设计原理。在第4~7章中，杰里米·韦布将设计要素分成4个部分，并分别讲解了如何将设计元素融入到人们的日常拍摄中。《国际创意摄影教程:摄影中的设计》中的“案例研究”与“练习”部分使读者能在短时间内将设计原理应用于自己拍摄的图像中，实用性很强。

本书不只是“入门”，也不完全是“进阶”，是视觉语言的养成与训练，更是创意思路的激发与提升 本书提供了一个有条理的学习方法，让学生掌握研究、策划及系统执行摄影项目的专业化能力。 书中每一章提供的“动手作业”都是一个完整的“摄影项目”，跟着书中提示训练，有助于读者培 养清晰、敏锐的摄影语言，养成良好的拍摄习惯。 本书作者在前期策划、拍摄、输出和展示方面有着丰富的经验，书中有大量实战数据可供参考。 对摄影师，尤其是立志成为专业摄影师的人来说，本书是提高摄影技能，丰富视觉信息传达能力的 专业教程。 层次明晰：书中每一章都有明确的学习目标，相关知识点后都附有“活动”和“动手作业”版块， 通过动手实践强化读者的理解。 图片丰富：书中配图多为大师作品，更有利于阐明知识点。另有诸多新锐摄影师作品，立意新颖， 形式多样，能拓展读者思路。 数据翔实：作者在摄影领域积累了...(展开全部)

职业道德规范一直是近年来的热门话题。在传媒、法律、科学和社会学等领域内都曾被研究和探讨过。但是到目前为止。在应用视觉艺术领域中，却很少有人关注。然而。不可否认，设计已经逐步成为我们日常生活中不可或缺的一部分。它对社会流行趋势的影响也越来越大。 在应用视觉艺术领域中，道德规范需要进一步被完善，因为这种行为必然会给人们带来幸福和利益。《照片背后(国际创意摄影教程)》加入了“职业道德”的内容，并使其贯穿于所有的章节，旨在帮助学生、教育家以及专业人士在创意摄影这个重要的领域中寻找到想法构建和创意表达的合理方式。同时，《照片背后(国际创意摄影教程)》还希望能推动读者使用一种规范的方式来探讨创意摄影知识，是每个人都能够了解其自身的道德倾向。本书作者安娜·福克斯和娜塔莎·卡鲁阿纳揭示了反馈、评估和理解过程如何帮助你创作多彩的作品，并使你的作品拥有全新的风格。

《国际创意摄影教程:用照片叙事》旨在为读者提供针对创意摄影领域基本主题的理论与实践方面的探索。书中包含了大量来自专业摄影师和摄影系学生的作品，用富于视觉冲击力的照片和启发性的文字引导读者，对这一领域进行深入细致的探究。《国际创意摄影教程:用照片叙事》介绍了在摄影创作过程中如何利用图片准确表达拍摄者的观点，如何用照片讲述有意义的故事。《国际创意摄影教程:用照片叙事》将带领读者探索成功照片的结构与创作方法通过清晰简洁的图文解说让读者深入理解和掌握，并在自己的摄影作品中轻松运用这些技术。

［编辑推荐］ ◎层次明晰：书中每一章都有明确的学习目标，相关知识点后都附有“活动”和“动手作业”版块，通过动手实践强化读者的理解。 ◎图片丰富：书中配图多为大师作品，更有利于阐明知识点。另有诸多新锐摄影师作品，立意新颖，形式多样，能拓展读者思路。 ◎数据翔实：作者在摄影领域积累了丰富的工作经验，从前期策划，执行拍摄到图片输出展览，书中均有详细地介绍，有大量实战数据可供读者参考。 ［内容简介］ 本书提供了一个有条理的学习方法，让学生掌握研究、策划及系统执行摄影项目的专业化能力。书中每一章提供的“动手作业”都是一个完整的“摄影项目”，跟着书中提示训练，有助于读者培 养清晰、敏锐的摄影语言，养成良好的拍摄习惯。 本书作者在前期策划、拍摄、输出和展示方面有着丰富的经验，书中有大量实战数据可供参考。对摄影师，尤其是立志成为专业摄影师的人来说，本书是提高摄影技能...(展开全部)

本书由西安理工大学艺术与设计学院教授、副院长张辉与教学团队根据多年的摄影教学经验倾力编写。摄影是一门技术，也是一种艺术。技术的摄影是基础，有良好的摄影基础，才能进行艺术性创作。摄影技术涉及多方面知识，并且大多比较抽象，因此在学习时建议读者从基本的概念学起，进而逐步接触到更为复杂的知识。本书从摄影发展的源头和简史讲起，进而介绍摄影创作的基本要求；并介绍了相机系统、镜头系统、附件系统等相关知识，之后介绍对焦技术、曝光与测光技术、画面效果设计、相机内部控制对于色彩的影响等技术方面的概念和技巧；最后介绍了构图、用光及色彩等方面的理论知识。这种由浅入深的讲解顺序比较符合读者的阅读习惯，并且有利于读者建立自己的摄影知识体系。本书适合大学摄影专业学生和广大摄影爱好者阅读参考。

本书由西安理工大学艺术与设计学院教授、副院长张辉与教学团队根据多年的摄影教学经验倾力编写。摄影是一门技术，也是一种艺术。技术的摄影是基础，有良好的摄影基础，才能进行艺术性创作。摄影技术涉及多方面知识，并且大多比较抽象，因此在学习时建议读者从基本的概念学起，进而逐步接触到更为复杂的知识。本书从摄影发展的源头和简史讲起，进而介绍摄影创作的基本要求；并介绍了相机系统、镜头系统、附件系统等相关知识，之后介绍对焦技术、曝光与测光技术、画面效果设计、相机内部控制对于色彩的影响等技术方面的概念和技巧；最后介绍了构图、用光及色彩等方面的理论知识。这种由浅入深的讲解顺序比较符合读者的阅读习惯，并且有利于读者建立自己的摄影知识体系。本书适合大学摄影专业学生和广大摄影爱好者阅读参考。

《PHOTOGRARHY国际摄影艺术教程》这本令人鼓舞的摄影艺术指导手册探索了摄影师经常会遇到的各种主题，并针对这些主题给出了清晰而简明的解释。书中内容涵盖了从传统摄影到数字摄影的所有方面，既展示了摄影大师的艺术创作过程，又包含了来自全球年轻摄影师的鲜活的、令人激动的艺术作品。

《CAPTURING COLOUR摄影与色彩》由瑞典资深摄影人、教育家、作家菲尔·马尔帕斯精心编著而成，并由欧洲著名艺术图书出版社AVA授权出版。在摄影中，对于色彩的熟知与深刻理解是表现思想与情绪、创造经典照片的绝对关键所在。无论是考虑光照环境的色彩效果，还是要表现对象的独有色彩，色彩的处理与应用方法都会极大地影响摄影作品的成功与否。《国际摄影基础教程-摄影与色彩》分成8章，包括色彩理论、视觉、光、摄影色彩、滤光镜、运用色彩、照片处理和打印以及捕获色彩。书中包含清晰的图表，令人激动的照片和丰富的技巧提示，深入讲解了初学者要了解的获得色彩的方方面面，对于追求完美色彩和审美高度的摄影爱好者来说，具有广泛的参考价值。国际摄影基础教程包括：《摄影用光》、《摄影构图》、《摄影与色彩》、《摄影后期》。

内容提要 本书从图片摄影初学者的角度出发，遵循“两条线索”，即欣赏分析与创作实践；依据“三个步骤”，即以感性认知实现专业入门，以理性学习实现专业进阶，以创作反思实现技能提升，从而完成图片摄影从入门到专业阶段的系统学习。 适合于高校摄影专业基础教学、高校艺术类通识教育教学，也可作为从事影像相关创作从业者的参考书，以及希望进入摄影领域的爱好者的学习用书。